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各机会主义组织简要说明
编者按：
1、音乐作为上层建筑的一部分，必然是反映生产关系，反映阶级斗争，具有阶级性的。关键就看音乐是什么人，为了谁、为了什么目的创造出来的，并在阶级社会中起到什么作用。很明显，虽然音乐形式各有不同，但是资产阶级及其附庸为资产阶级、为资产阶级专政和资本主义利润服务的音乐，就是资产阶级的音乐，就是起到文艺领域资产阶级专政的作用，来压制、麻痹无产阶级。无产阶级只有在马列毛主义先锋队领导下，通过无产阶级革命建立无产阶级专政和社会主义制度，才能把音乐领域的权力夺到自己手中，实现音乐领域的无产阶级专政，创造出为最广大无产阶级群众服务的，为无产阶级专政及继续革命服务的音乐。在马列毛主义先锋队领导下，在无产阶级革命过程中，革命的音乐工作者也可以创作出革命化、群众化的音乐，为无产阶级革命服务。
2、音乐作为文艺领域的一个重要组成部分，当然具有阶级性，向来就有为哪个阶级而“奏”，为哪个阶级而鸣的斗争，旋律从来不是什么全人类的共同语言，从来就有从属于某个阶级的进步和落后之分。比如无产阶级旋律，大多是激昂、悲壮，鼓舞人心、热情、充满反抗、战斗精神的，如黄河、东方红，是为革命服务的；而资产阶级旋律大多是靡靡之音或故作阳春白雪、附庸风雅，抑或是低迷颓废等，则反映了取消斗争，取消反抗。但必须注意，比如中修也天天宣传“红歌”，泛左翼、共趣也时常拿红歌做文章，这说明文艺只有服务于正确革命路线，才能起到为革命服务的作用，也才能在革命实践中进行发展，否则只是维护统治或自娱自乐的精神工具。
歌词的阶级性想必读者肯定都是清楚的。资产阶级的各种反动思想，在歌曲中，很大一部分是通过歌词来表达的。资产阶级的享乐主义，杯水主义，虚无主义，刻意躲避阶级斗争，通过歌词我们都可以进行鲜明的批判。群众对这些浅而易见的资产阶级意识形态尚有警惕性，但是一到了没有歌词的歌曲，很多人就在阶级斗争这件事上疏忽了。资产阶级的狗腿子也会跳出来大喊：没有歌词的歌曲是“超阶级的”，旋律是”没有阶级性的“，等等荒谬的理论。我们必须要在这一方面进行批判，让人们无时不刻警惕阶级斗争这根弦。
首先，我们要明确，人创造的任何东西都是有阶级性的。甚至包括科学也是如此，尽管科学规律本身是客观的，但是发明和发现科学的人是有阶级性的。科学家进行研究，必然会在研究的过程中体现他的世界观，如果他是为资产阶级服务的科学家，那么他的研究方法，研究目的，研究结果都是为了其资产阶级利益所服务的。而音乐也是如此，资产阶级作曲家作词家创作出来作品，都是在其资产阶级的世界观下影响创作出来的，创作出来的作品也都是代表着资产阶级的利益，描绘着资产阶级的生活，服务于资产阶级统治。资产阶级渴望夺取利润，于是资产阶级歌手就歌颂财富，资产阶级滥交滥情，于是资产阶级歌手就歌颂杯水主义，高呼什么大胆的爱。
几十年前文革时期，我们的革命先辈已经针对那时的错误思潮，对音乐进行了批判，最典型的就是批判无标题音乐，简直与现在的争论一模一样。有标题的音乐就是有阶级性的，无标题的就是没有阶级性的。这些资产阶级理论家高呼着什么情感的单纯表达不能体现出阶级性，就是试图在音乐领域重现资产阶级的意识形态，这注定会被先锋队领导的人民所唾弃。资产阶级的所思所想，必然也会在旋律的情感表达中体现出来。资产阶级是不可能有改天换地的磅礴气势的，他们只能在自己看似高傲的审美中自娱自乐，最终在当时写出和德彪西一样自怨自艾的垃圾音乐。当时人们对这类音乐进行批判的过程中也很好的体现了资本主义发展的趋势和资产阶级音乐的特点。
例如在十九世纪末期，整个资本主义社会在巴黎公社的革命风暴猛烈冲击下摇摇欲坠。势不可当的无产阶级革命洪流，反映在狄盖特于一八八八年作曲的《国际歌》中，是一种充满战斗豪情、气势磅礴的音乐形象。它充分展示了无产阶级推翻旧世界、创造新世界的彻底革命精神。而在同一时期的资产阶级印象派作曲家德彪西的许多音乐作品中，却是充满了“世纪末”的极端颓废、绝望的情绪。这种音乐形象，如同“一架发了疯的钢琴”，完全是一个面临灭亡命运的没落阶级丑恶灵魂的自我写照。《国际歌》与德彪西作品同时出现，并不是偶然的巧合。前者标志着无产阶级革命音乐的兴起，后者标志着资产阶级音乐已经走向没落、腐朽。
但是现在，随着帝国主义卷土重来，国际工运陷入低潮，资本主义再次发展，音乐也随之发展出了更多形式。如今的音乐越来越多样化，不仅仅局限于当时达官贵人前往音乐剧场耗费大量时间欣赏的古典音乐，发展出了更多诸如摇滚，电子，流行，嘻哈说唱，实验等等音乐类型，必须根据具体情况进行进一步批判。这些音乐风格的形成无一不烙刻着资产阶级的意识形态。可能部分风格没有歌词，但是他们都有共性，都需要经过作曲编曲，也就是需要写出旋律，再通过现代制作技术制作成歌曲。如今最典型也是最臭名昭著的就是实验音乐，这群资产阶级艺术家带着资产阶级的审美和世界观，为了与无产阶级划分界限，特地造出来了实验音乐这一最脱离群众，最恶臭的音乐类型，在群众听来，这就是噪音，但是在资产阶级艺术家口中，这代表艺术的表达。尽管没有歌词，但是这种脱离群众的音乐一听就知道是资产阶级故弄玄虚，试图在审美上对无产阶级进行贬低的音乐。还有电子音乐，摇滚乐，这些大部分没有歌词或者重心不在歌词上的音乐，也无一不透露着资产阶级的审美和意识形态，电子音乐服务于蹦迪场所，就算没有歌词，也体现了其享乐主义，不关注现实的资产阶级意识形态，摇滚乐精神看似代表反抗，实则根本就没有触及到现实的阶级斗争，沦为小资自娱自乐和资产阶级变相镇压斗争的工具。
总而言之，随着时代的发展，代表着资产阶级意识形态的音乐没有变，依旧是服务于资产阶级的统治，只是形式有所变化。只要这世界上还存在阶级斗争，那这样代表资本主义糟粕的音乐必定会源源不断的生产出来，无论有没有歌词。音乐的形式是客观存在的，但是创造这个音乐的人不是没有阶级性的，想要文艺作品真正为人民服务，是指望不上资产阶级的，根本原因在于资产阶级掌握了权力，他们可以驱动国家机器制造出麻痹人民群众的歌曲、文艺作品。想要改变这一局面，只能通过暴力推翻资产阶级的政权。
作为马列毛主义者，该怎么办。如今政治报路线已经明确，必须在防御第一阶段，通过政治报路线组建起一个能够建立起全国一盘棋的革命家组织，在防御第二阶段派出接受地下革命家领导的代办员进行融工，在如今的中袖，必须组建起一个暴力组织，才能与中袖进行抗衡，在相持阶段，通过地下红军和武工队与中袖的武装力量展开斗争，通过全国一盘棋的领导，实行翻边战术，消耗敌人的力量，壮大群众的力量，发展工人组织，建立根据地，最终等到敌我力量悬殊，我方占领绝对优势，进入战略反攻阶段，推翻中袖。