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各机会主义组织简要说明
编者按：
1、文艺服务于阶级斗争，资产阶级创作的文艺自然要反映资产阶级意识形态，要服务于资产阶级的阶级斗争。文艺复兴时期的文艺，当下的文艺都无不体现出这一本质问题。要看到文艺的本质服务于谁，不是看从形式上用了什么乐器或用了什么编写方法，而是看其尝试给听者灌输什么，比如《水手》要灌输阶级调和的观念，一些后朋克作品灌输失败主义思想，这些都是具体作品进行具体分析才能得到的。未来要让文艺服务于无产阶级，就要对这些文艺的内核进行深度改造，更是要对文艺的创作者进行改造，才能让文艺真正体现无产阶级的思想，服务于无产阶级革命。
2、文艺作品的阶级性还是要看其服务的对象，要看歌曲的目的性，不能用简单还是复杂，不能说用什么乐器来区分。服务于无产阶级的歌曲经过改编也是会成为修正掩盖阶级矛盾的歌曲的，就《歌唱祖国》就有好几个版本，其中改开版就是反动的资产阶级还是用改歌词的方式来掩盖政权的变化，掩盖阶级专政。
近日，笔者看到大群中不少同志在讨论文艺，尤其是音乐文艺的阶级性。要得到正确的阶级性的分析，必须依靠正确的方法论——辩证法。笔者在这篇文章中就带大家一探究竟。
文艺作品是什么？
文艺作品是现实的反映，准确一点，文艺作品是其作者表达某种体验的方式，既然如此，那就不存在超脱阶级的文艺作品（即便是所谓“无标题音乐”）。例如，毛主席在渡江战役后创作的诗歌：
钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。
虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。
宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。
天若有情天亦老，人间正道是沧桑。
毛主席创作这首诗，是为了抒发新民主主义革命胜利后的喜悦，读者朋友们在阅读这首诗的时候，也可以明显感受到诗人创作时的喜悦之情。无疑问的，这首诗是从无产阶级的视角创作的、代表的是无产阶级的利益。
而反动文人孔老二的孝子贤孙——孟轲创作的《富贵不能淫》又是怎样的呢？
是焉得为大丈夫乎？子未学礼乎？丈夫之冠也，父命之；女子之嫁也，母命之，往送之门，戒之曰：
‘往之女家，必敬必戒，无违夫子！’以顺为正者，妾妇之道也。居天下之广居，立天下之正位，行天下之大道。得志，与民由之；不得志，独行其道。富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫。
这段文言文，所表达的是对妇女的歧视、是对虚无缥缈的所谓“大丈夫”的追求，是站在反动的奴隶主阶级的视角、脱离阶级的叙事。
音乐文艺的特殊性
音乐在文艺界的历史非常悠久，早在原始共产主义时期，智人就开始用石板、木棍等创作音乐了。
音乐相较其他文艺作品的特殊性就在于，它不仅通过标题、歌词明显地表达作者的观念，还通过编曲等形式隐匿地表达。例如，台湾反动歌手郑智化创作的《水手》中，有一段歌词就是这样的：
都市的柏油路太硬 踩不出足迹
骄傲无知的现代人不知道珍惜
那一片被文明糟蹋过的海洋和天地
只有远离人群才能找回我自己
在带着咸味的空气中自由的呼吸
耳畔又传来汽笛声和水手的笑语
这段歌词表达的是什么呢？是阶级调和的反动观念！他把资本主义社会造成的环境污染以及对人的异化，通通归结到城市化和生产力的进步上了，最后抛出一句不知所云的 “只有远离人群才能找回我自己”，妄图变身小资产阶级以逃避资本主义的压迫。
有些同志认为，无标题的纯音乐没有阶级性，果真如此吗？我们前面已经提到，音乐艺术还通过编曲表达作者的观念。
笔者以一种音乐体裁——后朋克举例。进入具体的分析之前，我们必须考察它诞生的背景：后朋克是一种兴起于苏修解体后东欧的一种音乐体裁，苏修解体后，大量无产阶级生活质量急剧下降，失败主义的悲观论调迅速席卷了东欧，仿佛社会主义革命再也不会到来。它的编曲风格，大概是用较为低沉的音调、配合几句人声歌词。
笔者曾是一名后朋克爱好者，受到它的影响，笔者很长一段时间也是充满失败主义情绪，甚至有一些抑郁倾向。（值得说明的是，笔者并未学过斯拉夫语系的语言，也听不懂后朋克作品的歌词）但是自从笔者远离后朋作品之后，这种失败主义情绪就自行地消散了，取而代之的是对革命的信念。
从这件事情可以看出，编曲必然是可以表达某种观念的。而后朋克的编曲，传递的就是小资产阶级暗自神伤的失败主义情绪。
如何给文艺作品定调？
文艺作品要表达的观念，就是作者的观念。大群内不少同志拘泥于通过形而上学的思辨，通过某段音乐用到了什么乐器、旋律是否复杂等讨论出某个文艺作品的阶级性，这是非常不准确的。判断文艺作品的阶级性，必须从作者的阶级性及其作为文艺作品对社会的影响来看。
首先，资产阶级是不可能创作出无产阶级的文艺作品的，这是非常显而易见的。就如前面提到的，郑智化作为小资产阶级，他就只会创作出小资产阶级暗自神伤的《水手》、《大国民》等充满阶级调和意味的歌曲，而不是《东方红》、《继续革命的战歌》或《游击队之歌》等基于无产阶级世界观、描写革命斗争的歌曲。
但是，另一点常常被同志们忽略的是：文艺作品的旋律、填词、剧情等（特指其的物质形式）是客观的，要对人的思想产生影响，必须由人的主观意识对其产生反映，这一过程中，很多客观因素都会影响人对其的主观认识。因而，要得出准确的结论，必须从这一文艺作品在社会运动中的地位进行分析。《游击队之歌》是以英帝国主义的军歌《掷弹兵进行曲》为蓝本创作的，但是经过重填词，却成为了八路军的军歌，成为了无产阶级的艺术。同理，延安无产阶级交谊舞会和资产阶级交谊舞会上放的都是同一首歌，但他们却分属不同的阶级，这就是其在社会运动中不同的地位，导致的阶级性的不同。
有的同志争论起“古典音乐”的阶级性，在笔者看来，这是无意义的。这里的无意义，并不是说古典音乐本身没有阶级性，受制于其创作者的阶级性，这些音乐必然是以小资产阶级的世界观进行创作的，但是它没有歌词的特点又使得这种小资产阶级性没有得到充分的体现，因而，在作者要表达的主观观念（小资产阶级意识形态）和客观的无产阶级的演奏场合（无产阶级的意识形态）的矛盾斗争中，后者就占了主要地位。因此，问题在于，这几位同志对古典音乐阶级性的争论是脱离了社会运动的。出于什么目的、在怎样的环境中听这首歌，才是决定它阶级性的关键。
综上，对文艺作品的分析必须依靠于辩证法，进行客观全面的分析。有些作品把小资产阶级性体现的淋漓尽致，例如《掷弹兵进行曲》和《水手》，要让他们为无产阶级服务，就必须经过重填词等激进的改造；而有些作品的小资产阶级性没有得到充分的体现，仅仅换一个环境就能让其的阶级性发生翻天覆地的变化。
无产阶级的文艺从哪来？
不同于某些机会主义组织对工人近乎血统论一般的崇拜，“无产阶级文艺”这个词中的无产阶级，指的不是某个文艺作品由某个无产者创作，而是它基于无产阶级的世界观创作，代表无产阶级的利益。在当今的中修资本主义社会，无产阶级受到中修反动政治灌输的影响，世界观必然是小资产阶级的。
无产阶级的意识形态，必然要在公有制的劳动中才能诞生。而要实现公有制的劳动，只有通过社会主义革命这一种方式。机会主义者最擅长的就是混淆视听和胡搅蛮缠，他们自以为创建几个“工人合作社”或者通过社交媒体喊几句话，就能打倒中修实现公有制的劳动了。
事实绝非如此，中修的统治靠的是物质力量，而非意识形态，这一物质力量就是工业化的镇压组织。要实现革命，唯一的方式就是建设起和中修对等的、代表无产阶级力量的革命家组织，通过工业化战胜工业化。而机会主义者倡导的是什么呢？是妄图通过手工业战胜工业化，通过扩大影响力的冲塔路线战胜中修的百万武警，这是完全不切实际的空想！