明星游戏制作人——吃人血汗 吞人功劳
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编者按：
1、 在资产阶级社会，一切物质产出都以盈利为第一目的。资本家总也喜欢宣传某个“行业精英”，把其麾下无产阶级血汗合法占据，小资总也恨不得与资本家同列，也做个带头人，光耀门楣。
2、 游戏这一新的艺术表现形式，也逃不了被利益主导的命运。艺术性大于商业性的作品出现往往都是不可多得的偶然。
3、在资本主义社会，处处都能体现得出来资产阶级对无产阶级的压迫与剥削，处处都按照资产阶级的世界观去改变，而这一切都必将随着无产阶级的觉醒而被粉碎。
日本是个喜欢造神的国度，从寿司之神到煮米仙人，日本可谓遍地是神仙。这一点在日本的游戏行业也不例外，马里奥之父宫本茂，生化危机之父三上真司，魂类游戏之父宫崎英高，这些人就是日本的明星游戏制作人。
不可否认的是，明星游戏制作人在游戏制作的时候确实会承担比较关键的作用，他们制作的游戏往往有较强烈的个人风格，玩家也会对此买账。但我们也必须看到，他们同样也是吃人血汗，吞人功劳的资本家。
明星游戏制作人通常是不对游戏品质负责的，游戏做好了就是自己的，做差了就是员工的问题。最典型的例子就是三上真司的《幽灵线：东京》，发售前大肆宣传这游戏是三上真司的又一力作，结果发售后游戏品质太差扑街，媒体与粉丝就称三上真司只是挂名，从未参与制作。值得注意的是，这一现象在其他领域也多有出现。《招魂3》上映前被宣传为温子仁的最新大片，上映后扑街，粉丝们就说温子仁只是监制，温子仁不背这个锅。
一个大型游戏工作室少则数十人，多则数百人，开发几年出的作品被宣传为一个人的功劳，这属于资本家的精神剥削。欧美厂商相比日本则更流行工作室文化，大家都认识黑曜石工作室，DICE工作室，圣莫妮卡，顽皮狗，但鲜有人知道他们的首席设计师是谁。而反观日本，又有谁知道这些明星游戏制作人的开发团队叫什么名字？
功劳我要吃，黑锅你们背，这便是日本的明星游戏制作人文化。同样，这些制作人在物质层面上，也是妥妥的资本家，只不过相比于其他资本家，他们会参与生产而已，然而他们的生产相比于他们的工资，则又少的可怜。马里奥之父，任天堂总监宫本茂年收入为2.92亿日元(折合人民币1466万元)，这可怕是一个普通游戏开发者一辈子都赚不到的钱。游戏开发者开发游戏，明星游戏制作人则负责开发员工的剩余价值，他们都有光明美好的未来。
在资本主义社会，游戏属于商品，首先要以盈利为目标。虽然游戏已被称为第九艺术，但艺术的表达是放在第二位的。如果玩家没有很高的审美需求，厂商则不会选择去开发具有高艺术性的游戏。就像在中国，并没有像西方或日本那般的大批核心玩家群体与主机氛围，更多的玩家玩的是手机游戏，并愿意为手游投入大批的钱。于是《王者荣耀》，虽然根本比不上3A大作，但却是世界上最赚钱的游戏。腾讯发现不需要高投入就能赚大钱，于是就出现了这个世界上最大的游戏公司没有一款世界性大作的奇观。
想要文化井喷，想要百家争鸣，唯有进入共产主义社会才可以做到。共产主义社会能解放人的思想，而作为人的思想的产出物——电影、小说，游戏——自然也能得到真正的解放。到那时，制作文化产品没有KPI，也无需考虑市场，艺术表达则被放在了第一位，这是我们目前无法想象的盛景，更是值得我们期待的不远的未来。